Connu pour ses portraits composés de fruits et de légumes, Giuseppe Arcimboldo aborde un thème biblique avec les deux portraits d'Adam et Eve en 1578. Les deux personnages sont représentés d'une manière très inhabituelle. Pour commencer c'est des portraits, non une scène où Eve croque la pomme, non Adam et Eve chassés du paradis par un Dieu courroucé.

Eve, portrait composé de corps nus enlacés, Arcimboldo. 1578, collection privée suisse

    Vu de profil, regardant à droite, le visage d'Eve est composé de corps d'enfants nus se livrant à des jeux érotiques. Son menton montre un couple enlacé. Deux enfants s'accrochent au rang de perle de sa coiffe. Avec ses bijoux et ses riches habits, Eve est présentée comme une dame de l'aristocratie.

Adam, portrait composé de corps nus enlacés, Arcimboldo. 1578, collection privée suisse

     Eve tient la pomme d'une main, le petit doigt levé, comme si elle faisait une remontrance à Adam, son vis à vis. Par défi, s'apprête-t-elle à croquer le fruit défendu, l'air sereine, inconsciente de la catastrophe qu'elle va déclencher?

 Adam, portrait composé de corps nus enlacés. Arcimboldo. 1578. Collection privée suisse

    Le visage d'Adam est lui aussi composé de corps d'enfants nus; sur son front un petit homme pose la main sur le sein de sa compagne. Adam n'est pas aussi soigneusement vêtu qu'Eve, sa chemise s'ouvre sur sa poitrine nue.

Adam, portrait composé de corps nus enlacés. Arcimboldo. 1578. Collection privée suisse

    L'homme tient un livre et brandit un rouleau de parchemin; est-ce un signe d'avertissement, une menace? Cherche-t-il à prévenir la pécheresse? Tient-il tout le savoir dans sa main, le savoir qu'acquerra Eve en croquant la pomme? D'après certaines interprétations, le parchemin pourrait être un contrat de mariage. Les deux personnages sont vus au milieu d'une conversation qui n'a pas l'air paisible.

Vertumne, portrait de Rodolphe II, empereur, Giuseppe Arcimboldo

      Ces deux tableaux furent-ils commandés par Rodolphe II pour son Cabinet de Curiosités? L'empereur du Saint-Empire possédait plusieurs Cabinets, dont un Cabinet secret réservé à l'ésotérisme; il est probable que les Adam et Eve d'Arcimboldo étaient exposés dans une pièce réservée aux amateurs avertis. La tonalité érotique des peintures ne les destinait sans doute pas à être vues de tous.

Testa di cazzi, plat en céramique, 23 cm, Francisco Urbini, vers 1537

conservé à l'Ashmolean museum d'Oxford

   Les images scabreuses composées existent avant Arcimboldo. Le peintre aurait pu s'inspirer des grilli de l'antiquité ou d'une image comme celle du plat de céramique de Francesco Urbini représentant une tête composée de phallus (cazzi).

Liens sur ce blog:

Arcimboldo, les quatre éléments

Les quatre saisons d'Arcimboldo: fleurs, fruits, portraits composés

Les faux Arcimboldo du cabinet de curiosités d'Aristide Sauveterre

Palagret

Art et illusionnisme

Photo de testa di cazzi venant de Wikipedia

   Petit mobilier funéraire

   En suivant une piste de terre dans la forêt on arrive à la chapelle Sainte Madeleine entourée d'un vieux cimetière. Des croix de fer ouvragé datant du 19è jusqu'au milieu du 20è siècle portent des coeurs de métal émaillé blanc. Les derniers coeurs semblent dater de la fin des années cinquante. Parfois des fleurs de céramique ajoutent une touche de couleur à l'austérité de la pierre et du métal.

Epouse Mas décédée le 9 juillet 1922 à l'âge de 84 ans

coeur de cimetière en métal émaillé

   Les croix de fer ou de fonte, plus ou moins ornés, représentent le Christ en croix, la Vierge ou un ange, figures iconiques de la religion catholique. Les plaques de cimetière en forme de coeur sont très simples. Il  y a peu de place pour une dédicace personnelle, une citation ou un poème. Seules les informations essentielles y sont inscrites: nom, prénom, dates de naissance et de mort, parfois P.P.E (Priez pour elle). Les patronymes inscrits (Mas, Fouilhé, Farenc, Vanel, Abbal, Planès, Alzieu) se retrouvent dans toute la région du Haut-Languedoc. 

Fouilhé Pierre, coeur de cimetière en métal émaillé et Christ en croix

    Au début des années soixante, les simples croix et les coeurs sont remplacés par des pierres tombales de marbre et des ornements de céramique plus ou moins heureux.

Croix en céramique ornées de fleurs et coeur émaillé

Pierres tombales et croix

   Dans ce cimetière rural la partie ancienne est en bien mauvais état. Certaines croix ont perdu leur coeur, volé ou conservé dans la maison d'un héritier. Le petit mobilier funéraire de fer ou de fonte est fragile. La rouille et les chocs cassent les croix. Les pierres tombales rongées de mousse que plus personne ne visite sont renversées puis entassées dans un coin; les noms de ceux qui reposent ici sont depuis longtemps oubliés. Un abandon propice à une rêverie romantique sur le temps qui passe et la fragilité de toute chose.

Croix de cimetière

    Ici, on ne trouve pas de riches tombes surmontées de statue grandiloquente ni de caveaux prétentieux pourtant les anciens cimetières ruraux font aussi partie du patrimoine. Ils sont la mémoire d'un village; ils devraient être préservés.

Deux christ en croix abandonnés 

Croix de cimetière envahie par les roses

Coeur de cimetière sur une croix

Croix de cimetière cassée

Anciennes tombes en pierre

    Le cimetière, ceint d'un mur circulaire de pierres sèches entoure la chapelle. Sainte-Madeleine était nichée au milieu de pins. Une coupe de bois récente la rend plus visible mais aussi moins charmante. Seuls la brume d'un jour de pluie et les rosiers en fleurs apportent une touche de poésie à ce lieu isolé.

La chapelle Sainte-Madeleine entourée du cimetière

    La localisation de ce modeste cimetière n'est pas precisée pour éviter le vandalisme. Des croix de fonte et des coeurs de cimetière volés se retrouvent dans les vide-greniers ou chez les brocanteurs.

Ici repose Jean Salles. Coeur de cimetière en vente au vide-grenier

Lien sur ce blog:

Toussaint: anciennes tombes entourées de grilles dans un cimetière à l'abandon   

Palagret

petit mobilier funéraire

juin 2012

    Le Google doodle représente Madame Bovary, une jeune femme assise devant sa fenêtre, l'air pensive. Des rubans dessinent le logo de Google. La couture, avec l'aquarelle et les bonnes oeuvres, était au XIXè siècle un loisir convenable pour les femmes de la petite bourgeoisie.

Madame Bovary, Google doodle en hommage à Gustave Flaubert né il y a 190 ans

   Les femmes n'avaient pas le droit de s'intéresser à des choses plus intellectuelles ni bien sûr de travailler. Le destin d'Emma Bovary, décidé par sa famille et la société, est de se marier. Elle épouse donc Charles Bovary, un officier de santé qui n'a pas réussi à être médecin. Emma n'aime ni ne respect cet homme tranquille sans envergure.

Emma Bovary à sa fenêtre, tableau de Louis Icart, 1929

    Emma Bovary s'ennuie et passe de longues heures à rêver à une vie plus romantique, comme dans les romans qu'elle lit.  Emma prend des amants qui la décevront eux aussi. La femme adultère paie cher son immoralité; criblée de dettes, elle se suicide à l'arsenic. 

Emma Bovary se rend à Rouen pour voir Léon son amant

    La parution du roman en feuilleton (1857) fit scandale bien que Flaubert eut déjà édulcoré certaines scènes jugées trop indécentes comme le rendez-vous d'Emma et de Léon dans le fiacre.

   Gustave Flaubert fut jugé pour " outrage à la morale publique et religieuse et aux bonnes mœurs ". "Le réalisme vulgaire et souvent choquant de la peinture des caractères" n'arrangeait rien. 

    Dans son réquisitoire Ernest Pinard décortique le roman et souligne tous les aspects immoraux et lascifs du livre:

"J'ai analysé quelques grandes scènes : la chute avec Rodolphe, la transition religieuse, les amours avec Léon, la scène de la mort, et dans toutes j'ai trouvé le double délit d'offense à la morale publique et à la religion. ...  L'outrage à la morale, est-ce que vous ne le verrez pas dans la chute avec Rodolphe ? Est-ce que vous ne le verrez pas dans cette glorification de l'adultère ? Est-ce que vous ne le verrez pas surtout dans ce qui se passe avec Léon ? Et puis, l'outrage à la morale religieuse, je le trouve dans le trait sur la confession, p. 30 de la 1re livraison, n° du 1er octobre, dans la transition religieuse, p. 854 et 550 du 15 novembre, et enfin dans la dernière scène de la mort." 1

La mort de Madame Bovary, tableau d'Albert Fourié, 1883

   Flaubert fut finalement acquitté:

« Attendu que les prévenus, et en particulier Gustave Flaubert, repoussent énergiquement l'inculpation dirigée contre eux, en articulant que le roman soumis au jugement du tribunal a un but éminemment moral ; que l'auteur a eu principalement en vue d'exposer les dangers qui résultent d'une éducation non appropriée au milieu dans lequel on doit vivre, et que, poursuivant cette idée, il a montré la femme, personnage principal de son roman, aspirant vers un monde et une société pour lesquels elle n'était pas faite, malheureuse de la condition modeste dans laquelle le sort l'aurait placée, oubliant d'abord ses devoirs de mère, manquant ensuite à ses devoirs d'épouse, introduisant successivement dans sa maison l'adultère et la ruine, et finissant misérablement par le suicide, après avoir passé par tous les degrés de la dégradation la plus complète et être descendue jusqu'au vol ;

.........

« Dans ces circonstances, attendu qu'il n'est pas suffisamment établi que Pichat, Gustave Flaubert et Pillet se soient rendus coupables des délits qui leur sont imputés ;

« Le tribunal les acquitte de la prévention portée contre eux et les renvoie sans dépens. » 9 février 1857. 1

    Le doodle ne montre rien du destin tragique d'Emma Bovary ni du tumulte du procès contre Gustave Flaubert. On ne voit qu'une innocente jeune femme à sa fenêtre.

D'autres Google doodles:

Google doodle animé: des robots pour Stanislas Lem

Freddy Mercury doodle sur Google en dessin animé

Horizontal, un joyeux stabile-mobile d'Alexander Calder sur la piazza Beaubourg

Google doodles: Mendel, une histoire de petit pois et la cathédrale Saint-Basile

Google doodle: Murakami célèbre le solstice d'été avec des fleurs kawaï

Google doodle pour Robert Bunsen: une expérience chimique

Les doodles de Google, hommages aux artistes et inventeurs

Google doodle pour Calder: un mobile animé

Palagret

Littérature et censure

12 décembre 2011

Source:

1- Le réquisitoire contre Madame Bovary, le roman de Flaubert

2- L'acquittement de Gustave Flaubert

     Une curieuse affiche de Malte Martin proclame: "après ma lobotomie, je vous aimerai davantage". Cette phrase absurde est extraite de la dernière pièce de Copi, "une visite inopportune". Une oeuvre burlesque et tragique comme la citation affichée dans les couloirs du métro parisien.

"après ma lobotomie, je vous aimerai davantage", affiche de Malte Martin dans le métro

   "Dessinateur d’une fameuse Femme assise, auteur d’un brûlant Frigo, acteur, dramaturge et danseur, l’Argentin Raul Damonte Botana, dit Copi avait intitulé l’un de ses (nombreux) romans "La vie est un tango". Ce pourrait être le sous-titre de cette Visite inopportune, qui virevolte sans cesse du grotesque à l’intime, interrompant son drame par une énorme blague et dévoilant sa passion pour aussitôt se draper dans sa pudeur.

   Malade du sida, un grand acteur – interprété par le vrai grand acteur Michel Fau – reçoit la visite de son plus vieil ami. Autour d’eux, dans la chambre d’hôpital, une poignée de personnages tournoient et se précipitent : une infirmière féroce, un journaliste maladroit, un médecin lubrique, et une envahissante diva. Mais on verra aussi passer un sorbet aux abeilles, le narguilé de Jean Cocteau et son nuage d’opium, quelques vérités bien senties sur le théâtre, une cuisse de poulet assassine, un drame de la jalousie, le fantôme d’Hamlet, dans un ballet scandé par cette question laminante : “Où est le couteau du rosbif ?”

   Pour le metteur en scène Philippe Calvario, cette oeuvre ultime de l’original Copi est peut-être la plus intrépide : “Se sachant condamné, il est pris d’une frénésie de vie, il ose transformer le sida en maladie sublime, il ose le politiquement incorrect, mais sans provocation gratuite. Il va au scandale avec délicatesse et sensibilité, mêlant pudeur et impudeur.” 1

Une visite inopportune, Copi

24 mars - 9 avril 2011

Athénée Théâtre Louis-Jouvet
Direction Patrice Martinet
Sq. de l'Opéra Louis-Jouvet
7 rue Boudreau 75009 Paris

"Organisez-vous pour le jeu de massacre", affiche de Malte Martin pour le théâtre Athénée

S'il faut périr, pérons! affiche de Malte Martin pour le théâtre de l'Athénée  

Palagret

avril 2011

Théâtre et typographie

Source:

1- Dossier de presse Théâtre de l'Athénée

            Les menus plaisirs du pouvoir

  L'Hôtel de Soubise abrite les Archives Nationales. Depuis que le président de la République Nicolas Sarkozy a décidé d'y implanter la "Maison de l'Histoire de France", une partie du personnel est en grève.

"Sauvons les Archives nationales" banderolle des grévistes sur la façade de l'Hôtel de Soubise

    Le 18 janvier l'exposition « Dans l’atelier des menus plaisirs du roi » était inaugurée. Le lendemain, l'exposition n'était pas ouverte au public, sous prétexte que les grévistes gêneraient le bon déroulement des visites. L'occupation pacifique de quelques pièces du musée par l'Intersyndicale justifie-t-elle vraiment la fermeture de l'exposition?

Reproduction d'un projet d’embarcation pour le Grand Canal de Versailles

vers 1670 ?, par Henri Gissey, Archives nationales

Cour de l'Hôtel de Soubise

  Les affiches annonçant l'exposition sont toujours apposées sur les murs. Dans la cour de l'Hôtel de Soubise, une reproduction de décor, une embarcation pour le Grand Canal de Versailles, accueille le naïf visiteur. 

"Non à la Maison de l'Histoire de France", tracts syndicaux

Affiche de l'exposition « Dans l’atelier des menus plaisirs du roi »

Entrée des Archives Nationales

   En attendant que le bon plaisir du Ministère de la Culture nous permette d'accéder à ces menus plaisirs, il ne reste plus qu'à lire le dossier de presse de l'exposition dont voici un extrait:

Machine de Circé dans Ulysse

dessin de Jean Berain, Archives Nationales

"Le service des Menus Plaisirs, chargé d’organiser et de financer les spectacles et les fêtes de la Cour, employait les meilleurs artistes et techniciens de son temps, pour imaginer et réaliser les décors, costumes, machines et accessoires susceptibles de provoquer l’émerveillement des spectateurs.

Projet pour la Chimère dans Bellérophron

dessin de Jean Berain, Archives Nationales

Les Menus Plaisirs étaient également sollicités pour la mise en scène des grandes cérémonies de pompes funèbres, dont l’exubérance même invitait à la méditation sur la vanité des gloires humaines.

Par-delà la magie des représentations, le visiteur pourra admirer la variété, la qualité graphique des dessins et estampes présentés et apprécier l’ingéniosité de leurs auteurs pour créer l’illusion et susciter le rêve. 

Cette exposition s’ouvre à l’occasion du tricentenaire de la mort de Jean Berain (1640 – 1711), dessinateur du Cabinet du roi ayant largement mis son talent au service des Menus Plaisirs. Elle correspond également à la mise en ligne de l’intégralité des huit recueils constitués en 1752 par Antoine Angélique Levesque, garde magasin des Menus Plaisirs, pour y réunir quelque 800 dessins et estampes des meilleurs artistes des fêtes et spectacles royaux aux XVIIe et XVIIIe siècles : à côté de Deruet, Gissey, Berain, Sevin, Meissonnier et des frères Slodtz, les Italiens Torelli, Vigarani, Pizzoli, Algieri et Servandoni.

La sélection présentée permet de goûter au merveilleux de l’opéra français, d’admirer les grandes fêtes versaillaises ou d’impressionnantes décorations, dans l’écrin d’époque que constituent les salons rocaille de l’hôtel de Soubise."

   Le mercredi 26 janvier, la grève a été reconduite.

Palagret

photos du 26 janvier 2011

Source:

France-Info